Твори мистецтва, що таять зловісні таємниці.

Вже майже двадцять років по інтернету гуляє льодова душу історія про «найстрашнішої картині» — The Hands Resist Him ( «Руки противляться йому»), написаної в 1972 році американським художником Біллом Стоунемом. Картина привернула увагу завдяки аукціону на eBay. Згідно з оголошенням про продаж, власники хотіли позбутися картини, оскільки вірили, що зображені на ній фігури здатні виходити з рами. Намагаючись розгадати таємницю страшної картини, Ліна Новик на сайті проекту batenka.ru з’ясувала, що це далеко не єдиний арт-об’єкт з поганою славою.

У 2000 році анонімний продавець (в деяких джерелах її називають Люсі) розмістила на eBay написане КАПСЛОКУ оголошення про продаж «страшної картини». Текст супроводжувався репродукцією: картина зображала хлопчика-дошкільника і безока ляльку майже з нього зростанням, які стояли на тлі скляних дверей; до скла зі зворотного боку було притиснуто кілька дитячих долонь. За словами продавця, полотно знайшли в покинутій пивоварні, звідки її забрали додому і повісили в дитячій, — але там вона не прижилася.

Чотирирічна донька господині стверджувала, що бачила, як ночами фігури виходять з рами і переміщаються по кімнаті. Хоча сама Люсі, як вона писала потім у оголошенні, тільки відмахнулася від дочки, стурбований батько сімейства вирішив у всьому розібратися і встановив в дитячій фотокамеру з датчиком руху. За три ночі, поки велася зйомка, камера зреагувала вісім разів. Хоча на більшості знімків не було ніяких ознак надприродного, на двох останніх фотографіях було видно, що фігура ляльки загрожує хлопчикові «чимось на зразок пістолета», як би змушуючи його вийти з рами. Однак знімків в інтернеті так і не з’явилося.

Хоча Люсі не терпілося позбутися лякаючою картини, вона настійно не рекомендувала робити ставки особам з нестійкою психікою і не готовим до зустрічі з паранормальних. Вона писала, що картина «може мати, а може і не мати» надприродної сили, але вже якщо хтось має намір цю картину купити, то нехай сам з цим і розбирається, а вона знімає з себе будь-яку відповідальність за все, що відбудеться після продажу. На завершення Люсі згадала, що після аукціону вони з чоловіком хотіли б освятити свій будинок і шукають людину, яка могла б з цим допомогти.


Bill Stoneham, The Hands Resist Him, 1972

Через деякий час, відповідаючи на питання про розміри картини (61 × 91,5 см), Люсі вирішила разом прокоментувати ще кілька питань і запобігти новим. Вона писала, що після того як картину прибрали з дитячої, в кімнаті не з’являлося жодних дивних запахів, які не чулося ніяких голосів, а на стіні не залишилося ніяких слідів, що привидів не існує і паранормальних явищ теж, і нарешті, що «це просто картина , а більшість таких (надприродних) речей мають пояснення ». Фігури на знімках, про які вона згадувала раніше, — це, мабуть, результат дивної гри світла, і всерйоз їх приймати не варто. А ось освятити будинок — ідея хороша в будь-якому випадку, і тому вони з чоловіком все ще шукають, хто б це зробив.

У інтернет-користувачів картина викликала не найприємніше враження. Дивлячись на неї, люди починали відчувати нудоту, тривожність і головний біль. Діти починали плакати, домашні тварини поводилися неприродно. У кого-то з-за картини гас екран, а новий принтер починав судорожно жувати папір. Але замість того щоб уникати цього порталу в пекло, до нього організували паломництво: за тридцять днів торгів сторінку аукціону переглянули 30 000 разів. Хоча більшість прийшло туди виключно з цікавості, деякі все ж взяли участь у боротьбі за лот, і картина пішла з молотка за 1025 доларів при початковій ціні в 199.

КАРТИНА-УБИЙЦА

Картину купив Кім Сміт, власник галереї в місті Гранд-Рапідс, розташованому в двох годинах їзди від Чикаго. Сміт вважав, що купує цінне твір 1940-х років, але, як з’ясувалося пізніше, помилився. Масова істерія навколо аукціону спочатку пройшла повз галериста, але все одно наздогнала його після завершення торгів. Сміту посипалися повідомлення з розповідями про нез’ясовне впливі картини на людей, тварин і побутову техніку, а якийсь послужливий шаман з Міссісіпі навіть порадив від картини як можна швидше позбутися і розповів, як після цього «очистити» свій будинок. Сам покупець нічого надприродного так і не відчув, ніж всіх жахливо засмутив. Через місяць після завершення торгів він сказав в інтерв’ю веб-ресурсу з інтригуючою назвою Surfing the Apocalypse, що був би і радий повідомити про картину що-небудь таке, але повідомити йому, на жаль, нічого.

Саме Сміт відшукав художника, який написав картину багато років назад і навіть не підозрював, скількох людей вона налякала. Автором картини виявився художник-сюрреаліст Білл Стоун, багато років пропрацював в кіно і гейм-дизайні. Він і допоміг частково відновити історію полотна. З’ясувалося, що картина була написана в 1972 році і частково відтворювала дитячу фотографію художника з сусідською дівчинкою, яка на полотні перетворилася в ляльку. По мережі гуляє фотографія, яку нібито використовував Стоун, хоча в розмові з журналісткою The Telegraph він сказав, що знімок, про який йде мова, він давно втратив. Назвою картини The Hands Resist Him послужив заголовок вірша, написаного першою дружиною художника за рік до появи картини.

На початку 1970-х років Стоун продано картину галеристу Чаку Файнгартену. За спогадами художника, Файнгартен тоді купив все його картини — крім однієї, яка видалася йому надто похмурою. В одному інтерв’ю Стоун згадав, що всі відвернулися Файнгартеном картину купив інша людина, який потім зійшов з розуму, підпалив власний склад і потрапив до в’язниці. При цьому ніяких переконливих доказів цьому Стоун не приводив.

Файнгартен виставив The Hands Resist Him в 1974 році, після чого її спочатку купив, а потім перепродав актор Джон Марлі (це його герой знайшов відрубану голову коня в фільмі «Хрещений батько»). На цьому провенанс обривається: кому і в який саме момент продав картину Марлі, зараз вже ніхто не пам’ятає.

Bill Stoneham, The Hands Invent Him 2017
Bill Stoneham, The Hands Invent Him 2017

Bill Stoneham, Threshold of Revelation, 2012
Bill Stoneham, Threshold of Revelation, 2012

Bill Stoneham, Resistance at the Threshold, 2004
Bill Stoneham, Resistance at the Threshold, 2004

З’ясувалися й інші подробиці. Наприклад, що в 1978 році покінчив життя самогубством Генрі Селдіс, художній критик газети Los Angeles Times, писав про виставку 1974 року. У 1978 році помер Файнгартен, а ще через три роки у віці сімдесяти семи років помер Джон Марлі. Хоча Селдіс перед смертю страждав від депресії на тлі важкого розлучення, а Марлі помер внаслідок складної операції на серці, з’явилася версія, що смерть усіх трьох чоловіків спричинило за собою їх близьке знайомство з лякаючою картиною.

На це натякає і коментар до картини самого Стоунема, опублікований на його сайті, в якому згадується про смерть Селдіса і Марлі: «Я впевнений, що це просто збіг, але дещо з того, що я малюю, резонує в інших, відкриваючи потайні двері».

Пізніше художник написав два «сиквела» і «пріквел» до The Hands Resist Him і розмістив на своєму сайті посилання на ресурс, де можна замовити диванну подушку, сумку або блокнот з репродукцією картини. При цьому дохід від продажу речей з принтами картини, швидше за все, одержує не Стоун, а хтось Дарен Кайл О’Ніл, якого картина полонила настільки, що він викупив права на зображення, написав книгу за мотивами її історії і тепер знімає по цій книзі фільм . Картина також з’явилася в комп’ютерних іграх Found Lost, Scratches і навіть The Sims

ПОРТРЕТ, селищах БЕЗПЛІДНІСТЬ

Сьогодні за запитом в Гуглі можна швидко знайти десятки добірок «найстрашніших картин в історії» і «картин, які приносять нещастя». Найчастіше достатньою підставою для включення картини в такий список є її «страшне» зміст. Основу багатьох таких добірок складають шедеври класичної живопису на кшталт «Саду земних насолод» Ієроніма Босха, «Мертвою матері» Едварда Мунка, «відрубаної голови» Теодора Жеріко або «Нічного кошмару» Генрі Фюсли.

Ієронім Босх «Сад земних насолод» (бл. 1503-1515), Музей Прадо, Мадрид
Ієронім Босх «Сад земних насолод» (бл. 1503-1515), Музей Прадо, Мадрид

Теодор Жеріко «Голови, відрубані гільйотиною» (друга половина 1810-х), Музей Лувра, Париж
Теодор Жеріко «Голови, відрубані гільйотиною» (друга половина 1810-х), Музей Лувра, Париж

Генрі Фюсли «Нічний кошмар» (1781), Детройтський інститут мистецтв
Генрі Фюсли «Нічний кошмар» (1781), Детройтський інститут мистецтв

Однак якщо мова йде не стільки про «страшних», скільки про «проклятих» картинах, в списках з’являються нешкідливі на перший погляд «Водяні лілії» Клода Моне, які, за легендою, викликають пожежі (наприклад, пожежа МоМА в 1958 році); картина «Людина передбачає, а Бог має в своєму розпорядженні» Едвіна Ландсіра, що заважає студентам гідно складати іспити, а також «Поклоніння волхвів» Пітера Брейгеля Старшого і «Портрет М. І. Лопухіної» В. А. Боровиковського, нібито викликали безпліддя

В. Л. Боровиковський «Портрет М. І. Лопухіної» (1797), Третьяковська галерея, Москва
В. Л. Боровиковський «Портрет М. І. Лопухіної» (1797), Третьяковська галерея, Москва

Хоча іноді буває складно виявити витоки подібних міських легенд, в разі картини Ландсіра, що зображає трагічний фінал арктичної експедиції 1845 року, вони швидше очевидні. З 1881 року картину «Людина передбачає, а Бог має в своєму розпорядженні» виставлена ​​в одному з приміщень Королівського коледжу Холлоуей Лондонського університету, де вже майже сотню років проходять іспити. Серед студентів з’явилася легенда, що той, хто сидить біля картини, іспит неодмінно провалить. З цієї причини з 1970-х років на час тестів полотно завішують британським прапором. Звичай з’явився після того, як один зі студентів відмовився виконувати екзаменаційне завдання поряд з картиною, а всі інші місця вже були зайняті. Екзаменатор став шукати, чим прикрити картину, і вирішив, що опинився під рукою національний прапор підходить для цих цілей як не можна краще.

У деяких випадках приводом для міфотворчості стають факти біографії написав картину художника або його моделі, причому як реальні, так і вигадані. Наприклад, графиня Лопухіна, чий портрет написав Боровиковський в 1797 році, вже в 1803-му померла від сухот. Передбачається, що після цього картина стала «мститися» молодим дівчатам. Сучасниці нібито побоювалися дивитися на портрет, оскільки це обіцяло безпліддя. Подібні байки існують і про картину «Поклоніння волхвів» Брейгеля Старшого: легенда свідчить, що фігура святої діви була списана з безплідною моделі — і тому її недуга передавався і власникам картини. Втім, у цій історії щасливий фінал: врешті-решт твір мистецтва потрапило до батька трьох дітей, який вже не особливо переживав за власне репродуктивне здоров’я.
Примітно, що легенда про прокляття «Волхвів» зустрічається виключно в текстах російською мовою. Це наводить на думку, нібито джерелом суперечливих відомостей могла бути публікація 2007 року в одній російській газеті. Це джерело оперує виразами на кшталт «середньовічні нідерландці» і довірливо повідомляє, що «» Лопухіна «губила дворянок», «» Крик «вбиває кривдників», «» Водяні лілії «спалюють будинки», а «» Джоконда «- вампір!»

Список світових шедеврів «з поганою славою» в газеті сусідить з розповіддю про картину «Жінка дощу» сучасної української художниці Світлани Телець. На момент публікації картину «вже тричі купували, а потім повертали назад», оскільки вона викликала у глядачів «почуття тривоги і первісний страх». Цікаво, що на відміну від «Волхвів», «Лопухіна» і «Жінка дощу» неодноразово потрапляли в іноземні добірки «проклятих картин». Та обставина, що знамениті шедеври сусідять в цих списках з відвертим кітчем, схоже, нікого не бентежить. +

Плаче хлопчика ВИКЛИКАЄ ПОЖЕЖІ

Як мінімум дві «страшні картини» знаходяться в готелях штату Техас. Це «Портрет Бернардо де Гальвес», який висить в готелі Galvez & Spa в Галвестоні, а також картина, відома як «Любовні листи», в готелі Driskill в місті Остін. Про портреті Гальвес кажуть, що він начебто стежить за постояльцями і погоджується сфотографуватися, тільки якщо попросити у нього на це дозволу (а інакше знімки виходять так собі.

«Любовні листи» — лише одна з численних копій з картини Чарльза Тревора Гарленда. Це копія, яка знаходиться в Остіні, за чутками, стала притулком духу чотирирічної дівчинки, яка померла в готелі в 1887 році. Дівчинка на ім’я Саманта Х’юстон була дочкою американського сенатора і загинула, впавши зі сходів через необережну ігри з м’ячем. Ось тільки техаський сенатор Сем Хьюстон померла в 1863 році, а у його сина, також сенатора, Енді Джексона Х’юстона дочки Саманти ніколи не було. Це, однак, не заважає гостям спостерігати, як у дівчинки на картині змінюється вираз обличчя. Примітно, що надприродна сила в цій історії приписується не оригінальний, а саме копії

Чарльз Тревор Гарленд «Різдвяне вітання», (друга половина XIX століття?), Приватне збори (?)
Чарльз Тревор Гарленд «Різдвяне вітання», (друга половина XIX століття?), Приватне збори (?)

Ще більш примітна в цьому відношенні історія про картину «Плаче хлопчик». Її репродукції в 1960-х і 1970-х роках можна було знайти в будь-якому британському універмазі. У вересні 1985 року таблоїд The ​​Sun написав, що «Плаче хлопчик» викликає пожежі. опублікована замітка розповідала про пожежу в місті Ротерем, який знищив будинок подружжя Рона і Мей холів. Єдиною річчю, яка вціліла під час пожежі, була репродукція «Плаче хлопчика», яка залишилася висіти на стіні. Здогад про те, що причиною пожежі стала саме картина, повинні були підтвердити слова ротеремского пожежного, який стверджував, що вже не раз бачив абсолютно неушкодженого «Плаче хлопчика» на згарищах. Цього виявилося достатньо для заяви The Sun, що цю картину «пожежні вважають проклятою». На закінчення газета повідомляла, що у Великобританії було продано понад 50 000 копій картини.

(?) Джованні Браголін (Бруно Амадіо) «Плаче хлопчик»
(?) Джованні Браголін (Бруно Амадіо) «Плаче хлопчик»

Після публікації замітки до редакції посипалися листи стривожених читачів, які поспішали поділитися розповідями про подібні випадки за участю картини. Незабаром з’ясувалося, що різні джерела повідомляли щонайменше про п’ять різних варіантах зображення, деякі з яких належали пензлю іспанського художника Бруно Амадіо, який працював під псевдонімом Джованні Браголін, а інші приписувалися шотландської художниці Ганні Зінкайзен. Крім «хлопчиків», в немилість потрапили ті, що плачуть «дівчатка». Правда, пізніше з’явилася версія, що «дівчатка», навпаки, могли нейтралізувати шкідливий вплив «хлопчиків»

Репродукція картини Анни Зінкайзен «Плаче хлопчик»
Репродукція картини Анни Зінкайзен «Плаче хлопчик»

Коли в Ротереме стався черговий пожежа, а на його місці знову виявили «Плаче хлопчика», місто охопила масова паніка. Пожежний департамент був змушений виступити із заявою, з якого випливало, що трапилися пожежі жодним чином не пов’язані з картиною, а причиною загорянь в більшості випадків було порушення норм пожежної безпеки. Репродукції «Плаче хлопчика» перебували на згарищах лише тому, що деякий час тому вони користувалися величезною популярністю. Нарешті, картини залишалися неушкодженими, оскільки були надруковані на щільному картоні, який в принципі дуже погано горить.
Після того як «Плаче хлопчик» виявився під час пожежі в італійському ресторані в Грейт-Ярмуті, The Sun запропонувала читачам надіслати своїх «хлопчиків» в редакцію і пообіцяла усіх їх знищити. «Хлопчиків» набралося стільки, що під них відвели окреме приміщення, яке раніше служило переговорної. Картини вивезли за місто і під чуйним наглядом пожежної бригади абияк спалили.

«СТРАШНІ КАРТИНИ» В ЕПОХУ ТЕХНІЧНОЇ відтворюваних

На думку мистецтвознавця Гейл-Ніни Андерсон, історія з «плаче хлопчика» відбила демократизацію ідеї про те, що твори мистецтва можуть діяти як канал для не цілком з’ясовних енергетичних потоків. «Плаче хлопчик» змусив публіку повірити, що «прокляття» може бути підданий не тільки оригінал, тобто конкретний арт-об’єкт, але і сам по собі візуальний мотив, — і тим самим підготував грунт для масового занепокоєння з приводу The Hands Resist Him в початку нульових.

Хоча з часом популярність міської легенди про «плаче хлопчика» пішла на спад, вона відродилася завдяки згадці в книзі Тома Сленема Haunted Liverpool, опублікованій в 2000 році. Саме у 2000 році світова громадськість дізналася про існування The Hands Resist Him, сама історія про те, що картина була знайдена на покинутій пивоварні, перегукується з мізансценою, яку малювала The Sun: згорілий будинок з неушкодженим «плаче хлопчика» в передбачуваному епіцентрі вже погашеної пожежі .

Две истории, которые учат не ожидать ничего хорошего от портретов маленьких мальчиков, схожи ещё и в том, что своим масштабом они обязаны масс-медиа. О «Плачущем мальчике» стало известно из печатной прессы, а городская легенда о The Hands Resist Him распространилась благодаря интернету. Каждый, кто имел к нему доступ, имел и возможность прикоснуться к загадке. Кроме того, картина стала одним из первых «мистических» объектов, которые появились на eBay. За ней последовали привидения в банке, сырный тост с изображением богоматери, который в 2004 году ушёл с молотка за 28 000 долларов, и многие другие примечательные лоты.

«МУЧЕНИК»

С 2010 года по сети гуляет легенда об очередной «проклятой картине» — «Мученик» (The Anguished Man). Нынешний владелец «Мученика» Шон Робинсон утверждает, что полотно досталось ему в наследство от бабушки, у которой оно двадцать пять лет пролежало на чердаке. Бабушка говорила Робинсону, что эта картина — чистое зло, но почему-то так от неё и не избавилась. Кто написал картину — непонятно, зато совершенно точно известно, что краску художник смешал с собственной кровью, а когда закончил картину — свёл счёты с жизнью.

Когда бабушки не стало, Робинсон повесил картину в своей спальне, после чего стал видеть по ночам фигуры и слышать шёпот и плач. Тогда он придумал фиксировать паранормальную активность картины при помощи видеосъёмки. На YouTube-канале Робинсона и сейчас доступны несколько видео, на которых запечатлены невнятные блики на картине и взволнованные рассказы о ней хозяина. Каждый из роликов набрал от 28 000 до 1,7 миллиона просмотров

1

Лина Новик, batenka.ru

Підписуйтесь на наш Telegram-канал.



Оставьте комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.